REVIEW

アイスランド出身のアーティスト、Gísli Gunnarssonの2ndアルバム。

Gísli Gunnarssonは、ポストクラシカルを基盤にポストロックやシューゲイズ、ブラックメタルの要素を取り込み、アイスランドの自然を連想させる広大なサウンドスケープを表現している。そのスタイルは、Ólafur ArnaldsやSigur Rósの静謐さに、Alcestの哀愁味のある轟音を巧みに融合したサウンドと評される。

前作『Mementos』はゲストを迎えたコラボレーション色の強い作品で、繊細なポストクラシカル〜ポストロックが主体だった。一方、本作は火山活動によって避難を余儀なくされ、家を失ったGísliの実体験が背景にある。自然の脅威と畏怖、そして失われた故郷の情景を描くにあたり、ピアノやストリングスによる静謐な美しさと、ドラマティックな轟音の対比がより強調されている。

オープニングの#1 “Heima”は、Gísliが育った漁村Grindavíkのかつての姿を表現した一曲だ。重厚で美しいストリングスが、自然あふれるアイスランドの雄大なランドスケープへと誘ってくれる。#2 “Lúpína”はアコースティック・ギターとピアノ、ストリングスを軸にした穏やかな楽曲で、光に満ちた風景を克明に描写している。

続く#3 “Andlitin í Berginu”では、Gísliの柔らかな歌声を軸にゆったりと進行し、やがて火山が噴火するかのように歪んだギターが一気に爆発する。ドラムにはコラボも果たした盟友AlcestのWinterhalterが参加し、楽曲に奥行きと立体感をもたらしている。

#4 “Aska”は、地鳴りのごときドローンの音響で住み慣れた家が炎に包まれた絶望を表現。胸が詰まるほどの重苦しさに深い無力感が滲んでいる。

決定的な崩壊を経て、視点は個人の感情へと深く潜り込んでいく。ストリングス主体のクラシカルなパートから轟音とともに哀愁を爆発させる#6 “Söknuður”は、温もりを失い凍てついた世界で、出口のない霧の向こうを彷徨うような喪失感が綴られている。

序盤から重厚な轟音を放つ#7 “Þjófagjá”は、Alcestがポストメタルやドゥームゲイズへと接近したような新機軸のアプローチを見せる。悲痛なメロディに吹雪の中に独り取り残されたような孤独が滲む。

ラストの#10 “Þar sem vindurinn þekkir nafn mitt”は、「帰るべき場所は灰に消え、かつての記憶をとどめているのは、今や吹き荒れる風のみである」という諦念が漂う。しかし、ヘヴィな轟音に浮かぶメロディには、わずかながら再生を予感させる光が宿っている。終盤に向けて柔らかなストリングスへと移行し、瓦礫の山に再び緑が芽吹くような希望の兆しを覗かせながら静かに幕を閉じる。

科学が進歩した現代においても、自然の圧倒的な力の前では、人の存在はあまりに小さい。『Úr Öskunni』は、その力によって失われたものたちへ捧げられた、気高く美しい鎮魂歌である。